最新《音乐之声》观后感作文(2)
1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖，这是音乐剧大师理查德。罗杰斯(曲)和奥斯卡。翰墨斯坦(词)的最后一次合作创作的作品。1965年的电影版也获得过5项奥斯卡大奖。演出后大受观众欢迎。1965年改编成为同名影片，同年，该影片获奥斯卡金像奖。它被认为是最杰出的永恒佳品。这部历久常新的电影，永远抓住小朋友的心，所有学音乐的，听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。
这部电影主要讲述了一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现过于反常而受到其他修女的一些双重评价，说她有时很好笑，但有时会时常惹麻烦。最后，院长还是把她派到了一位名叫特拉普的海军舰长家作一名家庭教师。女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真;故事中人际的宽容与亲情的和谐。
冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿;故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡(莫扎特的故乡)的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲(出自音乐大师理查德·罗杰斯之手)，经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。
其中，流传最广的几首经典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;简单愉快的《孤独的牧羊人》;比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》;欢乐大方的《哆来咪》;以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见!》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。
自由与专制的斗争、爱与邪恶的较量，永远是人类礼貌史上最壮烈的场景。一曲音乐之声，就是一声自由战胜专制，爱征服邪恶的颂歌。
自由与爱，源自于自然，源自于心灵，是人类最久远、也是最永恒的追求。但专制与邪恶，总不愿意见到人类沐浴在自由与爱的光明中，不愿让人们自由地爱，恐惧人们热爱自由，总要千方百计将自由窒息，将爱毁灭!但自由与爱的伟大，正在于他们不惧任何压迫，不惧任何威胁，不惧任何邪恶。
因为爱与自由源自心灵，源自自然，源自上帝赐与人类的无穷的力量，因此，爱与自由终将战胜专制、战胜邪恶、同时也战胜自己到达新的辉煌。有史以来，每一次专制对自由的压迫，每一次邪恶对爱的污辱，换来的都是自由的更高的境界，是爱的更美的表现。但是我们务必敢于应对专制与邪恶，务必敢于与专制与邪恶说不!
自由地爱，热爱自由，我们将无往而不胜!
最新《音乐之声》观后感作文4
昨天，我在家里看了《音乐之声》的电影。因为马瑞亚的性格关系，她离开了修道院，在一个退役军官那里当上了家庭教师。她带着孩子们外出游玩，还跟他们唱歌、跳舞，大家都很开心。
如果我是奥斯卡的评委，我觉得这部电影可以评为：最佳音乐奖、最佳女主角奖和最佳配角奖。评最佳音乐奖是因为这部电影的音乐特别多，也很好听，而且不同的场景会出现合适的音乐。
评最佳女主角奖是因为马瑞亚很美丽，还会用很高或很低的音调唱不同的歌曲。评最佳配角奖是因为这七个孩子都很可爱，在和马瑞亚相处的那段时间里，他们边玩边学，最后变成了一支唱歌美妙的乐队。
我很喜欢这部电影。
最新《音乐之声》观后感作文5
如果问我最爱看的电影是哪部?我会不假思索地告诉你，非《音乐之声》莫属。
它讲述了一个叫玛利亚的修女去给一个母亲去世多年的家庭当家庭教师。当她第一次见到这个家庭时，简直不敢相信自己的眼睛，那个家的七个孩子都中规中矩，父亲是那么严肃和刻板。
她趁父亲去维也纳接他的未婚妻男爵夫人的时候，用窗帘给每个孩子缝制了游戏服，并带他们去外面玩，在山上教他们唱歌，在草地上野餐，甚至爬树、划船，孩子开心极了。她把音乐带回了这个家，打破了这个家的沉寂，用她的童心和善良赢得了孩子们的友谊。
这部电影带给我太多的快乐，影片中优美的音乐和动人的歌曲《哆、来、咪》、《雪绒花》、《孤独的牧羊人》等都是我非常熟悉和喜欢的歌曲。
我喜欢玛利亚，她热爱生活，热爱大自然，身上带着孩子的童真、纯朴和快乐。她是孩子们的玩伴，给孩子们一个快乐的童年。她爱音乐、爱生活的品质改变了整个家庭的命运。
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