毒战观后感作文最新

《毒战》故事讲述了毒枭蔡添明因一场意外车祸被津海市缉毒总队队长张雷发现，为求减刑，蔡添明供出下线广海市大毒枭黎振标。张雷决定以蔡为诱饵彻底打掉黎振标团伙，两地警察与贩毒团伙殊死搏斗，最终将一众毒贩绳之以法。下面由小编给大家分享一些关于毒战观后感作文，方便大家学习。

毒战观后感作文1

我很纳闷杜琪峰的《毒战》为什么获得了极佳的评价。如果一直是银河映像的fans，估计看完这部电影，会深深的感叹：为了通过内地电影审查制度能够在国内上映，这部电影真的牺牲太多了。假如高评价是影片本身，估计觉得隔着靴子挠痒---不尽兴。

影片一开始的快节奏交代人物情节，处于模棱两可的古天乐扮演的毒贩，一直都压抑着自己的内心，而把孙红雷扮演的缉毒警察抬得太高了。通过一系列与毒贩的斗智斗勇，充分显现了缉毒警察的“高威猛”。虽然条件艰辛但是坚韧不拔。看得我以为是内地哪一部警察连续剧的剧情啊!吐血呢。随着“连续剧”的进行，缉毒警察的形象逐渐完成，然后慢慢完毕。这个时候影像一转，强烈的杜式风格满满的占据屏幕。当熟悉的银河映像班底的出现，我才恍然大悟，对啦，我看的就是他们：林雪，卢海鹏，林家栋，____，张兆辉，姜皓文，吴廷烨，这个豪华配角班底的出现，正是表示一场杜式电影的登场，如果不是为了内地审查制度，这结局的半个小时估计是最出彩的演出了。

沉闷的警察教育片画风一转，在一个学校门口进行了最后的敌我双方较量。当古天乐扮演的毒贩告知同伴，其实周围都是警察的一刻，就表示从头一直压抑自己的毒贩，要开始反击了。“站式射击”是具有独特杜式风格的警匪对战画面，高空镜头囊括了所有人物，一系列快节奏的人物切换画面，远景近景的变化，每一个枪声都发挥到最佳的听觉和视觉效果。而古天乐扮演的毒贩在这个影片当中，把“无情”扩展到无尽的高度，当所有的人物都徐徐落幕，他却顽强的以退为进的成为了最终赢家。只是考虑到内地电影审查制度，最后结局当然是“高威猛”的警察获胜，正义是高于一切的。惨不忍睹的情节转换，变得不伦不类。这就是一种无奈的妥协。(古天乐在采访中透露影片还有另一版的结局——蔡添明在枪战中成功幸存，并在八年后与警察的碰面中再次逃出)。

影片的成功之处，在于为了国内强大的票房市场和香港本土电影的相结合。杜琪峰进行了完美的相交接。所以，上半场和下半场的不同影像，正是妥协内地和最大的还原自我风格的尝试。要知道，拍摄内地的枪战和描述警察的电影，那是多需要勇气和不能犯禁的话题啊。如果说，《毒战》的成功，就是一种新的风格的形成，虽然不是成功之作，也是吃螃蟹的第一人了。

由于不尽兴，所以，需要好好温故一下银河映像的香港本土电影才行。

毒战观后感作文2

一场车祸，一位卧底，拉开了一场毒战的序幕，与毒贩战斗的残酷，毒品对人性的考度，《毒战》是国产警匪电影一个新的高度，没有了强加于人的主观旋律，没有了浮于表面的浮夸，一部沉的下，带的入心的电影呈现在了我们的面前，战于残酷 毒在人心。

全片的开场以一出人体贩毒的抓捕刻画出了毒品的可怕，妇女排毒时的哭泣，毒蛋破碎时引发的致命危险，真实而又残酷的一幕幕，是这部影片在开头就很好的将观众带入到了电影之中，一场猫与鼠的游戏接踵而至，整部电影细致缜密，故事情节环环相扣，孙红雷与古天乐在电影中的正邪较量可谓精彩连连，故事在人体贩毒的抓捕后分别以两条叙事线很好的交代出了电影中孙红雷和古天乐的人物性格后，很快的就把两条线相结合，毫无拖沓累赘之感，而在后面的情节之中，剧本在哈哈哥这点上给了孙红雷很大发展空间，而作为国内赤手可热的一线演员，孙红雷在哈哈哥和毒贩之间的把握恰到好处，在这一幕中有着很好的体现，可谓笑料十足，这部电影并不像我们以往看到的警匪片中重头到尾都充满着压抑和悬链，观众也早已厌倦了被迫接受烂俗而低劣的压抑感，电影时不时的黑色幽默与笑料，会让人眼前一亮，可谓是《毒战》特有的精妙之处。

电影《毒战》中那种生命和欲望的碰撞在古天乐饰演的毒贩中得到了很好的演出，一方面是希望立功挽救自已的生命，坦白了自已的同伙，另一方面又时刻想着逃出升天，最后阴了警察一把，导致了全军覆灭，这一点上也反映出了《毒战》毒在人心的主旨思想，最后古天乐饰演的毒贩被执行死刑的一幕也让我映像深刻，应该是国产电影第一部揭露死刑执行画面的电影了。

而这部电影相对杜琪峰 来说，我感觉是里程碑之作，最找接触到他的电影应该是89年的《阿郎的故事》，相信这部电影大家应该都耳熟能详，也是一部非常经典的港式名作，在后来的《神探》《暗战》《黑社会》中，应该是99年吧，开始了一系列黑帮电影的创作，他的电影总带着一种傲气，而在《毒战》最后畅快的枪战中，又让我看到了昆汀的影子，《毒战》中视野的理想化和质感体现的淋漓，让我感觉到了杜导对这部电影过审的用心。

在警匪片已经日渐式微的今天，一部《毒战》就像一剂强心针，为警匪片市场注入了新的活力。

毒战观后感作文3

不记得从何时开始就没在影院里兴奋过了，在此要感谢杜琪峰导演感谢电影《毒战》让笔者在影院里度过了酣畅漓淋的观影时光。杜氏暴力美学依旧淋漓尽致，这次不同于以往的港式警匪片，《毒战》又将内地警匪片的写实风格糅合进来，更强调真实，大量的枪战戏份残酷无比，撞车、贩毒、注射死刑等戏份的以最真实的方式呈现在影迷面前，触目惊心、逼真、震憾。

实于毒、赢于战，这样解读片名可能会更加贴切，开场人体运毒的意外中实实在在的刻画了毒品的可怕，让真实的毒品呈现于人前。而“人心比毒更毒”的标语背后是鹰与枭之间的战斗，杜琪峰用银河映像经典的利落节奏亮相，一场警匪的猫鼠游戏接踵而至。《毒战》中的角色，都带着强烈的坚硬气场，带着正邪不两立的干脆。这种直观的情绪更难让人置身事外，利益和欲望，正是最原始的人类话题，抉择往往无关大时代，却足以撼动小人物的命运。

看过此片后你一定会感慨，杜琪峰这次触碰了内地最敏感、最沉重的话题，并通过写实的细节，逼真的造型和丝丝入心的音效，展现当下毒品战争中不为人知的残酷与黑暗。它的精妙，还正在于它抽离了矫揉造作的戏剧冲突，在数以千计的类型片里，观众早已厌倦了被迫接受烂俗而低劣的煽情信息。每个人都有过去，也都有迫不得已的悲哀。对于过去的无计可施，也终将成为对将来的混乱干扰。

随着观众代入感的增强，杜琪峰把电影引向了最熟悉的领域，用环环相扣的人物关系来层层推进剧情;用片中的小人物来制造最出人意料的巧合，以此改变故事的走向，并逐渐回归到冷峻的叙事风格。杜琪峰导演能把“暴力风”刮到内地已经是个不小的突破，其次是对人性的解刨更堪称完美。警察的职责就是抓毒贩，而毒贩就是不惜一切代价逃之夭夭，鹰与枭、警与匪的正面对战简单粗暴，直入观众心底。杜琪峰导演的暴力美学可谓家喻户晓的，这次微妙的加入了众多眼神的刻画，让对白不多的剧情用眼神来沟通，不论是孙红雷和古天乐的对手戏还是黄奕和钟汉良甚至是聋哑兄弟郭涛和李菁，有很多的眼神交流戏，运用的完美无瑕。