观看京剧霸王别姬观后感600字参考
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧，张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。以下是小编整理的关于霸王别姬观后感，欢迎查阅!
霸王别姬观后感1
“一部好戏，值得再琢再磨，更值得用最先进的表现手段来呈现、传播。”今天上午，《传承与创新--3D全景声京剧电影<霸王别姬>评论集》新书首发式在上海京剧院举行。别具一格的3D封面，精美的剧照内页，以及封底将传统阅读与经典唱腔视听互通的二维码，都让人感觉到这本书的用心。一如3D全景声京剧电影《霸王别姬》的制作。
本次新书首发式由上海京剧院、上海音乐出版社主办，上海广播电视台、上海文化广播影视集团协办。《传承与创新--3D全景声京剧电影<霸王别姬>评论集》汇集了68位专家学者、影评人、媒体人、戏迷以及导演与主创人员等局内外各界人士，对3D全景声京剧电影观感、品鉴与阐述的专业性评论集。全书共六个部分，包括长篇评论、短篇观感、导演手记、主演回顾、电影剧照和经典唱腔，从戏曲艺术、美学隐喻、电影技术和现实意义等多个角度对这部电影展开了全面的评述和剖析，形成了一种积极参与和研讨的良好氛围。
一部戏曲电影之所以能引起这么多人的关注，在京剧电影《霸王别姬》导演滕俊杰看来，还是因为京剧本身的魅力，以及首次在京剧电影中使用的——3D全景声——这种现代化的表现手段。
用如此先进的表现手法来拍一部京剧电影，会不会担心收不回成本?对此，滕俊杰认为，相比于商业片的大投入，戏曲电影的成本可谓“少得可怜”，也许它不会有爆发式的票房增长，但是从投入和产出来看，它却是“赢”的。“而且我更坚定的是，这类电影不会是速朽的，它作为一种文化记忆、文化符号，具有久远的传播价值，而这一点，是那些商业大片所不能企及的。”
得益于这种“走心”的制作，作为国家“拍摄京剧经典大戏电影工程”首批试点剧目之一，《霸王别姬》一经上映便引起了海内外的广泛关注和好评。2014年，《霸王别姬》在北京荣获第三届中国立体(3D)影视作品最高奖——“3D电影故事片最佳奖”，并受美国杜比剧院(美国奥斯卡奖颁奖剧院)的邀请成功举行了海外首映，这也是中国电影第一次在杜比剧院首映。2015年，电影又在美国洛杉矶获得了由国际3D与先进影像协会颁发的3D电影最权威奖项“金.卢米埃尔奖”。
“一部精心创作的京剧名作值得我们认认真真去拍，去用最新的电影手段去表现。”滕俊杰介绍，3D全景声京剧电影《曹操与杨修》日前已经完成了粗剪，预计将于2017年国际电影节期间上映。而据上海京剧院院长、“《霸王别姬》评论集”新书主编单跃进以及上海音乐出版社社长、总编辑费维耀的介绍，并不排除继续用这种评论结集出版的方式，继续对京剧电影《曹操与杨修》进行“深挖”。“这一类书对于中国传统文化的传承与创新有着非常重要的推动作用，也将给中国传统文化如何走向世界以富有价值的启迪。”
霸王别姬观后感2
“随着这本书的出版，后续的影响会越来越大，美妙、古典而生动活泼的民族戏曲艺术，希望能得到广大青年观众的青睐和支持。”著名京剧表演艺术家、电影《霸王别姬》主演尚长荣说。
作为国家“拍摄京剧经典大戏电影工程”首批试点剧目之一，3D全景声京剧电影《霸王别姬》是中国第一部3D全景声京剧电影，一经上映就引起了海内外的广泛关注和好评。2014年，《霸王别姬》在北京获第三届中国立体(3D)影视作品最高奖——“3D电影故事片最佳奖”，并受美国杜比剧院邀请成功举行海外首映，这也是中国电影第一次在杜比剧院首映;2015年，《霸王别姬》在美国洛杉矶获由国际3D与先进影像协会颁发的3D电影最权威奖项“金·卢米埃尔奖”。
当天首发的《传承与创新——3D全景声京剧电影评论集》(以下简称“评论集”)一书，由上海京剧院院长单跃进主编、上海音乐出版社出版，汇集了68位专家学者、影评人、媒体人、戏迷、导演与主创人员等各界人士对3D全景声京剧电影的观感、品鉴与阐述，分长篇评论、短篇观感、导演手记、主演回顾、电影剧照和经典唱腔6个部分，从戏曲艺术、美学隐喻、电影技术和现实意义等多个角度对《霸王别姬》展开了全面的评述和剖析。
“此次评论集的出版，首次与电影同步采用3D封面设计，同时通过二维码移动终端技术，将传统阅读与经典唱腔视听互通。”上海音乐出版社社长、总编辑费维耀告诉记者，“我们作为出版人就是要不断与时俱进，把中国传统文化的创新项目用崭新形式呈现给读者，尤其是我们的青年读者。”
霸王别姬观后感3
作为一部电影他是很冷门的，全天全上海排片九场，当晚我看的场次只有6名观众。甚是凄凉。整部电影约一个半小时，讲的就是西楚霸王项羽和虞姬的故事。如果作为国产京剧电影的试水，我觉得有几点做得很不错。一是开头有故事简介，能让我这种对历史知识不熟悉的人有个背景了解，不过开头字幕的中华人民共和国文化部还是惊着我了，这么大的排场。二是京剧的特色可谓原汁原味的保留了，从布景到走台，从人物形象到声音唱腔，几位老艺术家的表演值得称赞。
不过可能碍于京剧本身形式的局限性，整个故事镜头几乎用的都是正对着主人公的构图让人看多了有点别扭，部分戏码的面部大特写也难以与整体镜头切换连通，倒是十面埋伏时候台上约莫十来个人的打戏拍的觉得十分流畅，一气呵成，效果远远好于给脸谱角色的单独特写。加上京剧表演的色彩本来就浓重，红是红白是白，如此饱和度高的色彩在电影荧幕上更是鲜艳。虞姬和霸王的行头不用多说，隔着荧幕都能感受到做工精巧，令我捻捻不忘的是虞姬后半段穿的一件斗篷，外头黄色，里头青绿，外头绣花，里头好像绣的事梅花，内外兼修表里如一，不得不感叹戏曲服饰与如今时装的不同。
就像所有老物件一样，京剧用的是一种缓慢的节奏，讲述一个简单的故事。老祖宗的智慧不容小觑，一根杆，就演出一匹马，两面旗，就化成一座山，再那个年代，如此美好的色彩能给人带来多大的想象力，好似儿童用木杆玩起的游戏，玩的人沉浸其中，
在我心里，虞姬不是因爱而死的，已经感知到前路不详的虞姬，是做好了准备与霸王一起赴死的，可是霸王缺一句奈何兮一句奈何兮，对着眼含泪光的虞姬说，你说我该把你怎么办，难道是为了逃命要丢盔弃甲么，难道是没了虞姬就能突出重围么，难道是嫌她走的慢要抛弃他么。虞姬不是因为爱霸王而死，不是因为恨霸王而死，真正促使虞姬拔出宝剑的，是对眼前这个男人深深的失望。
明明我已经决心刀山火海都跟着你去赴死，你却问我奈何
明明我们都只有死路一条，你却还要我死的离你远一点