关于古诗词的读后感600字

读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。下面给大家带来一些关于古诗词的读后感600字，欢迎阅读与借鉴，希望对你们有帮助!

古诗词的读后感600字1

手中诗册还未翻开，一汩怦然心动的感觉已悄悄溢出胸中，荡涤我的思绪……——题记

也许每个人心中都荡涤着一个盛世的唐朝，于是令华人为之一振的唐装才重回到我们的衣柜，中国结才得以回到我们的裙袂。

唐朝的月明——慰藉，不知谁在春江花月夜里，第一个望见了月亮，于是月的千里婵娟夜夜照亮无寐人的寂寞。月是游子的故乡，床前明月光依旧是思乡的霜露;月是思女的牵持，在捣衣声中夜夜减清辉;月是孤独人的酒友，徘徊着，与举杯者对影成三人。

唐朝的烈酒——销愁，引得诗人纷纷举杯的销愁，千金换酒，但求一醉，三杯通大道，一斗会自然。人之一生，能在花间醉几何，临月把酒醇江。醉里挑灯看剑，醉卧中人皆宠辱偕忘，世态炎凉尽空。今朝的酒正浓，且来烈酒一壶，放浪我豪情万丈。酒，让我怦然心动，原来此刻你已成为人们的精神寄托。

唐朝的诗人——清高，一壶酒，一把剑，一轮弯月，一路狂舞，一路豪饮。饮出一位唐代诗坛的谪仙，舞出一颗大唐前的剑胆。醉卧长安，天子难寻，不是粉饰，不为褒名，沧海一声笑，散发弄扁舟，从此你踏遍故国山水，纵情天地之间。

诗人，是你让我怦然心动，因为是不羁的旅客。

万卷古今消永昼，一窗昏晓送流年，沏一杯菊花茶，品一品这怦然一动的唐月、唐酒、唐人，思绪在此刻飞扬。

古诗词的读后感600字2

在中国文学史中，有这么一些文字发出它那万丈的光芒，它就是古诗，是中国文明的见证。它，每一首虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，他并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，他都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗人已文明于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自己的光彩，也有自己的灿烂。它们一直在等待着，等待我们的发现。

每一首都是那样的耐人寻味，每一首都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。品读古诗，能让罪犯走向光明之路;能让事业的流浪者重新成为有名的人士。古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细地去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。作为一个现代人，为了不辜负古人的希望，我们要为之而努力，为之而奋斗。不仅是为祖国，也是为我们自己。

古诗词的读后感600字3

先谈一点整体的感受，作为大家，西川敢于写出这么“浅薄”的小册子，作为大众读物，我是佩服他的勇气的。当然，一直以来，他也长于寓思考于随笔之中，很多针砭时弊的讨论和文学评论都浅畅直白。这次发表的新书与其说是一本文学评论，毋宁说是随笔，是杂文，是时评。对，是一篇时评，一篇处理时代的评论。

在许知远的一档很火的视频节目中，西川谈到了他最关切的问题——处理时代。[没错，上一代诗人(二十世纪八、九十年代)努力思考和追寻的是这些高远和理想化的东西，希望我们没有偏离他们太远似乎已不可能?]而他在《唐诗的读法》中，想表达的核心观点，或者说他想提醒我们注意的问题是——

我们“采取何种态度阅读古文学：你究竟是把古人供起来读，还是努力把自己当作古人的同代人来读?”

联想近年来火起来的“国学热”和《中国诗词大会》《经典咏流传》等一票电视节目，固然在普及古文、倡导风尚，乃至提高中华民族古文修养等方方面面居功至伟、泽被万世，但在西川看来这种把古人供起来读是以面对永恒的态度来面对古人作品，也就是说，从文化意义层面希望借此获得熏陶和滋养。即使“往好里说，这些通过背诵和使用古诗词得以获得全球化时代、社会主义市场经济环境中的文化身份感，并以所获身份面对民主化、自由、发展、娱乐与生态问题。这当然是不错的。”

“我本人天生乐于从古诗词获得修养，但实话说，有时又没那么在乎。我个人寄望自古人处获得的最主要的东西，其实是创造的秘密，即‘古人为什么这样做’。”

《孟子·万章下》有语云：“颂其诗，读其书，不知其人，可乎?是以论其世也，是尚友也。”可惜的是，这本小册子很显然不具备“论其世”的吞吐量，气象万千的大唐图景和辉煌灿烂的唐诗风貌是不可能在这一本《唐诗的读法》里呈现万一的，好在它至少提示了世人一点，唐诗不该怎么读，或者说仅仅以我们惯常以为的读法是远远不够的。(仅在这一点上来说，这本书就值得反复阅读，以起到不断提醒的作用。)在当代脱离了文言文、经史子集、进士文化为背景的条件下，或依葫芦画瓢写两首古体诗以抒情，或把诗句当成语，功利地拿来就用以显摆修养，展示的却是一种威信或者一种风度，又或是文雅的生活品质。这些都不是西川提倡的读法。

那么他提倡的读法是什么呢?没错，就是进入那个时代，“知其人”，“论其世”，贴近每一个写作现场，探寻唐诗创作的秘密。研读“生材料”，不拾人牙慧的他自称还算是一个有开拓精神的强力诗人。对于如此严肃地对待历史的前辈，我充满感动地敬佩。但我也深刻地领会过“一切历史都是当代史”(意大利历史学家克罗齐语)，历史是任人打扮的小姑娘(更何况文学上还存在着所谓“互文”的修辞)，尤其对于具有历史崇拜传统的我们来说，如何将历史的归历史，文学的归文学，是需要警惕的，这也得拜“无韵之离骚”的《史记》开创的历史写作方法所赐。

“唐人怎样写诗?是否如我们这样写?为什么好诗人集中在唐代?唐代诗人、读者、评论家的诗歌标准与今人相异还是相同?唐代的非主流诗人如何工作?唐人写诗跟他们的生活方式之间是什么关系?他们如何处理他们的时代?……”